СВЯЗЬ ПОКОЛЕНИЙ ЧЕРЕЗ ИСКУССТВО

23 апреля 2021

СВЯЗЬ ПОКОЛЕНИЙ ЧЕРЕЗ ИСКУССТВО

СВЯЗЬ ПОКОЛЕНИЙ ЧЕРЕЗ ИСКУССТВО


На смену «Пленэр» в Краевой детский центр «Созвездие» приехал Виктор Пензин – художник, график, основоположник современного лубка, монументалист, президент Академии Народного Искусства. Его произведения хранятся в 60 музеях по всему Миру – в Ватикане, Германии, Мексике, Швейцарии и многих других.

Мы пообщались с удивительным художником.

– Виктор Петрович, в который раз вы у нас в гостях?

– Меня в «Созвездие» на «Пленэр» приглашают уже дважды. В этот раз мы смогли показать ребятам документальный фильм, также привезли с собой деревянные печатные формы. В Хабаровске сейчас готовится к открытию выставка, посвященная искусству лубка России и Китая. Рекомендую её к посещению. По сути, это будет экспозиция музейного уровня! В следующий раз проведём выставку в «Созвездии». Это будет хорошая возможность наглядно увидеть, что из себя представляет лубок. Он может быть самым разным: сказочным, песенным, военным, духовным – сплошное разнообразие.

– А что это такое – «лубок»?

– Это такая картинка на бумаге, с наличием текста и театрального действа. Текст нужен, если художник не может выразить всё с помощью изображения. В Россию лубок пришел на рубеже XV–XVI веков, с появлением книгопечатания. Духовный лубок, появившийся первым, например, напрямую связан с иконописью, поскольку такие произведения дешевле икон, и они пользовались спросом у крестьян в старину. Отпечатанные на бумаге лубки они вешали на закопчённые стены жилищ, и была у них перед глазами и молитва, и напоминание, и календарь. Да и вид становился сразу красивым и праздничным.

– Участники смены смогут попробовать себя в этой технике?

– Конечно! В прошлый раз я привозил в «Созвездие» ксерокопии, и ребята их раскрашивали, оттачивая декоративные навыки. Каждый красил по-своему, но это разнообразие мне очень понравилось. Также было и во время моих путешествий. В каждой стране, у каждой культуры есть свой подход: палитра определенных цветов словно присутствует в культурном коде нации: у французов – своя, у китайцев – другая, и т.д. Профессионал с первого взгляда сможет определить происхождение: из Африки, из России или из Англии та или иная работа.

– То есть понимание принципов народного искусства присутствует в каждом художнике изначально?

– Да, это как, например, когда утёнок только появился на свет, но посади его на воду, он уже знает, как грести лапками, чтобы плыть. Так и с художниками. Вообще, крайне важно помнить свои корни, черпать идеи из искусства, созданного предками, и мне очень понравились народные мастера, для которых проводятся курсы в рамках «Пленэра» и их творчество. «Созвездие» делает большое дело, объединяя и обучая ремеслам малые культуры.

– Чего вы пожелаете участникам смены «Пленэр»?

– Чтобы приезжали на такие смены почаще, вдохновлялись природой, окружением и творческой обстановкой. Потому что когда человек не один, а среди коллег, все заражаются этим творчеством, мыслями, идеями, друг другом! Кроме пользы это ничего не приносит. И, конечно, чтобы не болели и учились хорошо, на одни «пятёрки»!

Количество показов: 1036